透過三鳥人儀的三個秘密,實現幸福的願望
欣賞藝術品時的感受,或許就如Mitsutori-Hitogi的設計師田井真希子女士所言:即使沒有解說,即使你並沒有真正理解,也會被它的偉大與輝煌所折服。例如,在《蒙娜麗莎》中能感受到神祕的溫柔;在梵谷的《向日葵》中能感受到激情與希望;在人木光鳥設計的絲網作品中,能從生物不斷成長的力量中獲得永遠的能量與勇氣。 我們參觀了位於出雲市一棟改建的古老民居中的田井女士工作室,這是一次愉快的經歷。聆聽她作品背後的故事,讓我們更了解她的藝術才華和抱負。我們對她了解越多,就越明顯地發現田井女士一直受到願望的驅使——這既是她創作追求的根源,也是她個人經驗的根源。我們意識到,這也許就是她幸福的秘訣。
秘訣一:無論走多遠,不要忘記初心。 當三種香料——芥末、生薑和紫蘇——一起上桌時,日本美食愛好者可能會認為是時候吃一些「生魚片」了。然而,當加入洋蔥、山椒和辣椒時,你可能會想到一些對健康有益的東西,例如專注於 「藥食同源」的概念。然而,這些在家常菜中常見的植物配料,在田井女士的《調味品》作品中卻扮演著重要而獨特的角色。這件作品以重複手法為特色,在 25 公尺長的織物上排列了十種不同的調味品。精心挑選的色彩——黑色、黃色和灰色——為設計增添了時尚而可愛的氛圍,類似於無性別時尚。一舉兩得:既符合 Mitsutori-Hitogi 想要表達的力量主題,又方便男性使用。在創作出這種布料之前,我們經過了大量的概念化和重複,繪製草圖,以及許多其他創新,大約需要 3 到 4 個月才能完成。 用這種布料製成的物品包括髮帶、小袋子、袋子、毛絨玩具等等。根據布料的剪裁和縫製方式不同,產品的設計也有所不同。田井女士投入了大量心思和精力來製作這些作品,看著展出的原創產品,她自豪地說:“它們都很有情感價值,沒有任何浪費。”然而,當被問及她最喜歡的作品時,她說:“那是我大學的畢業設計,我自己染了一大塊布料。它不是來自 Mitsutori-Hitogi,但它是為我指明方向的最關鍵的作品。” Mitsutori-Hitogi的成立,是在她的好友柳本真帆女士的鼓勵下,在東京共同合作的。在他們結婚將近10週年之際,田井女士決定帶著家人搬到島根。在那裡,她在出雲的一所古老民居中又度過了十年,平衡了事業和家庭生活。雖然工作空間發生了變化,但她希望透過生命的力量來創造一些能夠賦予他人力量的東西的願望始終沒有改變。相反,與東京相比,這裡被大自然包圍的程度要大幾百倍,她發現自己經常處於一種想法如雨點般流動的狀態,她能感覺到季節的變化,並從日常景像中汲取魅力。田井女士以獼猴桃以及她在花園裡種植的其他植物為主題,使她的作品栩栩如生。漸漸升溫的滿足感無疑是對她人生應得的犒賞。
秘密二:最大的願望,就是實現別人的願望。 在Mitsutori-Hitog i的手工作品中,設計感與實用功能的完美結合並不是邱比特的作品,而是顧客的願望。 布料的圖案描繪了出雲的天空飄浮著黃雲的景象,但根據所製作的物品,圖像會有所不同。手提包營造出一種穿著和服漫步在日本古老藍色鵝卵石街道上的氛圍,雨傘則帶來雨天愉快的心情。此外,在儲存功能方面,他們確保根據使用者的需求單獨建立每個項目。例如,對於一位出去約會的時尚女性來說,一個可以整齊地容納信用卡、智慧型手機、鑰匙和鈔票等小物品的小袋是合適的。相反,對於有寶寶的媽媽來說,一個可以容納寶寶出門用品的媽媽包,可以讓她騰出雙手,是非常有幫助的。讓專業人員來決定如何使用一種布料來滿足顧客的需求是絕對沒有問題的。然而,田井女士非常樂意與客戶長期討論這個想法,因為客戶有很多想法,並對此充滿熱情,她也非常希望將其實現。 客戶不僅包括個人,也有來自機構和公司的請求,有時她還會為展覽和標誌進行設計。自 2014 年起,她參加一年一度的「松江水燈節」活動,製作無數燈籠來裝飾美妙的夜晚。她也設計了「禦朱印帳」(用於參拜神社和寺廟的印章簿),讓人們可以在參拜神社和寺廟時記錄自己的信仰和願望之旅。
秘訣三:像播撒種子一樣散播願望,並更深、更廣、更溫暖地培育它們。 在田井女士古民居的客廳裡,遊客可以親身體驗絲網印刷,周圍環繞著田井女士在過去二十年精心製作的屏風。正如田井女士所說,印刷可能是最簡單的任務,她向我們展示如何完成列印。藍色墨水被壓出,圖案顯現出來的那一刻,對於我們這些從未見過魔術的人來說,就像看魔術一樣有趣。 當被問及收徒的情況時,田井女士高興地回憶道:“自從我來到東京,就一直教那些想考上美術大學的中學生,直到他們考上大學。最後,他們實現了自己的夢想,從大學畢業,現在在東京活躍著。”她補充說:“如果島根縣有孩子也想走上藝術之路,我們非常歡迎他們。因為我希望那些想要實現夢想的孩子能像我小時候一樣,誠實並珍惜內心想要創造的東西。”田井女士希望下一代繼承的不僅是技術或風格,而是忠於自我、熱情追求自己所愛之事的精神。她相信這最終會帶來幸福。對於2024年的期望,田井女士表示:“希望三鳥·人木像種子一樣,播撒生命的力量,在更多人的心中紮根、開花結果。”她繼續說道:“島根縣有很多美好的東西。我希望 Mitsutori-Hitogi 能夠通過設計為讓更多人了解和喜愛島根做出貢獻。我會繼續更加努力地工作。” 在晴朗的冬日,大山的雄偉輪廓隱約可見,讓田部井女士的店裡充滿了敬畏之情。沐浴著正午溫暖的陽光,輕輕搖曳在鞦韆上,陣陣清風吹來,梅花的淡淡清香撲面而來。每逢週五和週六,商店會更加熱情,為遊客提供品嚐美味午餐的機會。無論是讓您胃口大開的滿足,還是讓您為田部井女士的創作所著迷,有一件事是肯定的:只要三鳥-人木繼續傳播它的願望,幸福就會永遠瀰漫在這裡。
(撰文:李孟群)
實現願望:畫龍點睛
當人類遇到無法僅透過語言表達的情感和經驗時,他們就會創造出藝術。他們將自己的情感、思想、信仰融入藝術創作,創作出與時代精神產生共鳴的作品,受到人們的喜愛與追捧。
松江島根有一位名叫堀江疆的工匠,他不追隨喧囂,而是選擇忠於自己的內心和熱情,成為了一名達摩工匠。 進入堀江先生的家,首先映入眼簾的是一個高約50公分的巨大達摩娃娃。乍一看,你會發現這是一項耗時且具挑戰性的工作。當被問及時,他說這是主人送給他的結婚紀念物。達摩娃娃上寫滿了手寫的文字,走近一看,可以看到來自家人、朋友,甚至是孩子們的無數祝福和美好祝愿,他們透過達摩娃娃祝愿和期盼堀江先生幸福。中國有句諺語“禮物雖小,心意卻很重”,這句諺語確實完美地概括了達摩娃娃的意思。 進入房屋後方,一樓角落有一間日式房間。這是堀江先生製作達摩娃娃的工作室。房間裡擠滿了各種尺寸的彩色達摩娃娃,有紅色的,有金色的,有黑眼睛的,也有不黑眼睛的。房間的溫度和濕度經過精心保持,以促進精緻的達摩娃娃的創作。工作室裡堆滿了顏料、畫筆、未上色的達摩娃娃和尚未完成的作品,但似乎保持著一種莫名的秩序。它激起人們渴望了解這裡的一切事物和它們的主人。 雖然我早已預料到堀江先生致力於達摩製作的各種原因,但聽到他將興趣變成終身職業時,我還是深受感動,並且仍對他無與倫比的能力和毅力感到驚訝。 達摩娃娃源自佛教,模仿菩提達摩打坐的姿勢。它最初是作為避邪的護身符而被創造出來的,人們相信它能夠驅散負能量,因此從一開始就具有強烈的宗教意義。隨著社會的發展,達摩逐漸演變成一種裝飾品。現在,許多達摩娃娃的眉毛和臉頰都像“鶴”和“烏龜”, 「鶴」象徵吉祥,「龜」象徵長壽。在現代,達摩娃娃主要被視為祈禱和願望的護身符。 藝術的創作需要不斷的創新與改變。堀江先生的「出雲達磨」娃娃以其獨特的設計脫穎而出,其靈感來自龍神(日本龍神)、勾玉(彎曲的逗號形珠子)和國引傳說(出雲地區的當地傳說)。但在他的所有作品中,最特別的當屬「善哉達摩」──一個頭上平衡著善哉(一種日本傳統甜點湯)的達摩娃娃。漢字寫作“神在——神在”,與出雲的神話有關,特別是農曆十月萬神降臨出雲大社的神話。這座位於島根縣的神社享有盛譽,其文化衍生出各種產品,例如“神仔(善仔)糕”和“善仔達摩”。 (在當地的出雲方言中,“Zenzai”的發音為“Jinzai”,用漢字寫成“上帝存在”)。這些不僅能帶來好運,也能彰顯當地的特色,或許也能成為對社區的讚賞。另外,當我想到堀江先生溫柔而慷慨的形象時,我感覺到他和他的作品之間產生了共鳴,儘管我不知道這是因為他受到了達摩製作的影響,還是他的形像被映射到他的作品上。但這確實是他命中註定的職業。 據說,當你用黑色筆在達摩娃娃的右眼上畫出一個願望時,你的願望就會在達摩的祝福下實現,所以在參觀結束時,我很幸運地收到了一個非常漂亮的達摩禮物。我在堀江先生的指導下畫出了右眼,就在我猶豫著如果有機會是否要請他一起畫出左眼的時候,堀江先生已經開始製作達摩了。堀江先生專心致志地寫作,令人想起中國詩人張羽,他留下的詩句形容自己的造物奇妙無比,超越了自然,甚至超過了上帝的傑作。但我覺得這些字詞有時無法準確描述堀江先生的創作!
(撰文:門娟)
50 年工藝:創作寄託願望的獅頭
在日本,新年期間,人們會表演傳統的日本獅子舞——舞獅來驅趕惡靈,而這種舞蹈最重要的元素是獅子的頭,被稱為“shishi-gashira”。 五十多年來,中尾芳雄先生(他的雕刻名是中尾寶山)將自己的熱情投入到雕刻藝術中,創造出了非凡的「出雲獅子頭」——這是日本唯一的獅子頭,每當張開嘴巴時,它的耳朵都會優雅地擺動。中尾先生的卓越工藝使出出雲獅子頭在 2005 年獲得了島根縣傳統工藝品的稱號。 意識到日本獅子頭和中國獅子頭的明顯差異後,我的好奇心被激起了。耳朵隨著嘴巴張開而擺動的迷人細節與栩栩如生的中國獅頭產生了似曾相識的感覺。由於我的根基在香港,而中國傳統舞獅的活力脈搏貫穿這裡的文化脈絡,所以我情不自禁地對充滿活力的中國舞獅產生了深深的共鳴 出雲獅子頭的製作始於精心挑選木材,隨後是長達五年的細緻乾燥過程以及各個工藝階段。每天投入八小時,持續一到兩個月,每一件作品都見證著精湛的工藝,誕生出不僅輕盈飄逸而且堅固耐用的獅子頭。根據中尾先生介紹,製作獅子頭最具挑戰性的步驟之一就是讓獅子頭的眼睛栩栩如生。要製作出完美圓形和光滑的眼球絕非易事,而將它們附著在黃銅板上則增加了額外的複雜性。中尾先生熟練地將銅板錘打成獅子頭眼睛的精確形狀,展現了他的精湛技藝。正是透過這些細緻的技術和多年的經驗,出雲獅子頭獲得了其獨特的表現力,彷彿被賦予了生命的氣息。 在完成獅子頭的委託訂單過程中,我們發現中尾先生一貫是生產一對獅子頭,而不是一隻。令人驚訝的是,製作一個獅子頭需要耗費兩個獅子頭的勞動。中尾先生反覆製作完全相同的雙胞胎作品的做法具有雙重目的,而不僅僅是複製。首先,這種方法引入了客戶參與藝術之旅的元素。在訂購獅子頭時,顧客收到的不是單獨的傑作,而是一對,每件在表情上都有細微的差別。這一有趣的方面使客戶能夠選擇最符合其美學偏好的作品。然而,這種創造性結對的意義並不只限於銷售點。從實際角度來看,當考慮轉向未來潛在的維修或保養時,擁有一對獅子頭就成為了無價的資產。複製品將成為參考點,提供對確保無縫修復過程至關重要的見解。 在獅子頭領域,它們的形態、面部表情和顏色表現出受地區和神社影響的迷人多樣性。每個都有其獨特的特徵,創造出獨一無二的掛毯。鬃毛採用馬毛製成,通常以白色、黑色或棕色裝飾頭部。透過牙齒形狀、色調以及頭髮變化的融合,各個神社塑造了各自獨特的獅子頭外觀。這些特點造就了各地區獅子頭人物的千變萬化,在節慶和活動中豐富了當地的文化和傳統。出雲獅子頭是一種傳統工藝,自豪地保留了歷史的面容。然而,在現代,當普通人委託製作這些藝術品時,調整獅子頭臉部的願望是可以接受和歡迎的。 「我從未想過放棄。即使我的視力減弱,我也會堅持下去」這一信念在中尾先生的手中迴盪,並在出雲獅子頭的製作上留下了不可磨滅的印記。憑藉多年的經驗和精湛的技藝,他在獅子頭領域和其他各種工藝領域贏得了高度讚譽。即使今年已經 82 歲高齡,中尾先生仍然保持著一名真正的工匠的熱情,豐富著當地的文化和傳統。 獅子頭不再只是一種工藝,而是成為避邪、消災的象徵,是日本文化和精神的典型代表。獅頭作為傳統工藝,蘊含著中尾先生堅定不移的信念,為人們的生活注入了願望和希望的活力。它在促進社會和平與繁榮方面發揮著至關重要的作用,承載著對更美好未來的渴望。
(撰文:Bianca Chan)
關於島礁
A magazine about Shimane Prefecture, Japan https://www.pref.shimane.lg.jp/bunkakokusai/
Publisher: Culture and International Affairs Division, Department of Environment and Civic Affairs, Shimane Prefectural Government
Editor(s): Bianca Chan
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発行:島根県環境生活文化国際課
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